Fotografía

Aquí hablamos sólamente sobre fotografía de retratos.

Mejora las fotos en el consultorio
con estos 2 pasos.

Mejora las fotos en el consultorio con estos 2 pasos.

Después
Antes

Seguro tu práctica médica va muy bien, logras resultados espectaculares en tus pacientes y cambias la forma en la que se ven y se sienten tan pronto se miran en el espejo.

Y es una labor gratificante y de mucha responsabilidad. Pero, ¿Te cuesta trabajo llevar un registro fotográfico consistente de la evolución de los pacientes?

Esta frustrante situación persigue a todo el gremio de la medicina estética; Distintos colores de piel en la misma persona, fotos desproporcionadas que no hacen justicia al trabajo realizado, o simplemente el ángulo no es igual entre una foto y otra, impidiendo apreciar bien la evolución del tratamiento.

Resolvamos esto, mi nombre es Eleazar Rojas y soy especialista en fotografía médica y de retratos, hoy te voy a dar 2 consejos para mejorar esas fotos con los equipos que ya tienes:

1 Controla la luz

El problema:
Mira alrededor de tu consultorio y determina desde dónde viene la luz, si quieres apaga todo y comienza a encender una por una las lámparas. Fíjate si la luz del sol entra por alguna ventana y si es así ya hemos determinado el culpable de la inconsistencia en el color de la piel de tus pacientes.
La luz del sol es diferente a distintas horas del día, cambia de colores cálidos a fríos con tan solo el paso de unos minutos o con una simple nube, también la intensidad de la luz hace que la cámara que estás usando se comporte de manera diferente.

La solución:
Conseguir la forma de que la mayor parte de la luz que toca a tus pacientes venga de luces artificiales que puedas controlar y configurar de forma consistente durante mucho tiempo.
Voy a recomendar este tipo de luces con forma de anillo o aro que son muy accesibles y cómodas de usar, sin importar mucho la marca, pero mientras más grande sea, mejor será el resultado en la piel de los pacientes.

Coloca la luz lo más cerca que puedas al rostro del paciente sin que salga en las fotos y procura ser consistente con la posición de la luz, la cámara y el paciente.

Con este primer paso tenemos bajo control la iluminación, pero aún los pacientes podrían verse mejor, puede que se vean desproporcionados y las fotos no hacen justicia al trabajo que se hace en el consultorio.
Resolvamos esto:

2 Aléjate y haz zoom

El problema:
Podríamos pensar que para conseguir mayor detalle, debemos estar bien cerquita del modelo. Nada más alejado de la realidad:
Las cámaras, al igual que nuestros ojos, nos muestran todo lo que tenemos más cerca con mayor tamaño en proporción al resto de los objetos que componen el plano que vemos.
Por ende, si nos acercamos al rostro del paciente nos conseguimos con que la nariz está más cerca y las orejas más lejos. Por consecuencia terminaremos con una foto de nuestro paciente con las proporciones distorsionadas, como en el siguiente ejemplo: Lo más prominente en el rostro será la nariz por estar más cerca de la cámara y las orejas desaparecen por la distorsión. 

La solución:
Cómo lo dice el título, ALEJARSE Y HACER ZOOM es la solución inmediata a este problema de distorsión de la realidad.
Con la distancia relativa que se aplica entre el paciente y la cámara, todos los elementos del rostro del paciente están relativamente más cerca entre ellos y la cámara y se notan más naturales de las proporciones.

Lo que hay que tener en cuenta al realizar esta técnica, es hacer uso eficiente del espacio del consultorio para que el paciente esté cómodo y en una posición que sea fácil de replicar consistentemente.

Claro que hay muchas más consideraciones a tomar en cuenta a la hora de fotografiar constantemente pacientes.
Para el consultorio de Global Skin Panamá, por ejemplo, configuramos el espacio y los equipos para que las fotos sean consistentes en el tiempo, sin mucho esfuerzo para el personal y sin incomodar a los pacientes que nos visitan.

También hemos automatizado el proceso para capturar todos los ángulos y detalles de los rostros para llevar una documentación de los procesos que se aplican en el consultorio de manera consistente utilizando las técnicas y configuraciones impartidas en una de mis consultorías personalizada de fotografía médica. Toda la información está aquí Para Panamá y Centroamérica.

Espero que estos pequeños pasos logren hacer una gran diferencia en las fotografías de tus pacientes.
Y si quieres seguir profundizando en la fotografía de retratos puedes descargar mi libro de forma gratuita.

Mi nombre es Ele, me dedico a hacer y enseñar Fotografía de retratos a quien sea, donde sea y con la cámara que sea.

Aprende a crear tu portafolio fotográfico

Fotografía

Un portafolio fotográfico te va a abrir muchas puertas y te va a facilitar la vida a la hora de contactar nuevos modelos. Vas a poder mostrarles con pruebas que tu trabajo vale la pena y que no supone una pérdida de tiempo para ellos, va a ser divertido trabajar contigo y les vas a inmortalizar para siempre con tu estilo particular.

Si pretendes avanzar en cualquier carrera artística necesitas un lugar donde mostrar tus mejores piezas. Incluso para ti mismo, para comparar tus trabajos anteriores con los actuales y ver dónde puedes mejorar.

También te va a permitir ser encontrado por posibles clientes que están buscando exactamente lo que tú estás ofreciendo.
Cuando alguien está buscando una fotografía específica para algún proyecto, inmediatamente van a revisar perfiles de fotógrafos que tengan un estilo definido y consistente. Y tu portafolio debe de tener precísamente esto: consistencia en el estilo y la calidad de tus fotos. Entonces…

¿Qué fotos debes publicar en tu portafolio fotográfico?

Solo lo mejor de lo mejor, y que cada foto defina específicamente los trabajos por los que quieres que te consigan:
Si eres un fotógrafo de retratos, como yo: (y me voy a usar de ejemplo aquí).
-Procura que la temática de tus fotos sean específicamente de tu área favorita de la fotografía, en mi caso fotografías de humanos con expresiones únicas que los definan. En mi caso sólo mis mejores fotos de retratos logran llegar a mi cuadrícula de instagram o la galería de mi página web.
-Utiliza solo las fotos que de verdad merecen ser vistas, así sea solo una de cada sesión, a veces de toda una sesión ni una logra llegar al portafolio.
Sé un crítico despiadado con tu propio trabajo… y muéstralo de una forma interesante y bien pensada. Como si fuera una exposición para una exhibición en un museo.

Tu portafolio se irá construyendo poco a poco, y posiblemente te suceda que termines eliminando más fotos de las que añades, hasta que entiendes bien tu estilo personal y comienzas a diseñar y curar tu portafolio con un plan en mente.

¿Qué fotos NO debes publicar en tu portafolio fotográfico?

NOPE…

Aunque esta foto es uno de mis paisajes favoritos, no es lo que vas a conseguir en mi portafolio y te explicaré por qué:

Si quieres que tu trabajo sea tomado en serio por clientes serios y que realmente aprecien tu estilo, entonces debes convertirte en tu crítico más despiadado.

Tu portafolio debe de convertirse en tu obra más curada, debe ser consistente tanto en estilo como en contenido. Y debes ser leal a ti mismo, mostrando sólo el trabajo por el cual quieres ser contratado.

Si te dedicas a la fotografía de retratos, como yo, entonces asegúrate que tus fotos sean sólamente de humanos en el punto más alto de su atractivo. Única y solamente muestra lo mejor que tienes hasta hoy. Inclusive si eso significa hacer una limpieza profunda de tu instagram o la galería en tu página web y guardar tus fotos de paisajes para otra ocasión.

Puedes revisar aquí el portafolio que he construido por casi 10 años, puede ser que los aspectos técnicos de las fotos hayan cambiado durante el tiempo, pero la expresión, que es el atributo que caracteriza mi trabajo es lo que hace que las imágenes sean consistentes durante el tiempo.

En esto de construir portafolio es más valioso tener un cuerpo de trabajo con una temática y calidad consistente. A veces, menos es más y los clientes que estén buscando un estilo de fotografía particular no van a dudar en contactarte cuando vean que tu trabajo es exactamente lo que estaban esperando encontrar. Y te garantizo que nadie va a revisar tu portafolio de 450 fotos mediocres, con sólo ver las 10 primeras será suficiente para decidir que tu trabajo se parece a lo que están buscando.

3 tips para hacer Fotografía de retratos en casa, porque 2020

Fotografía

Estás en casa, eres una fotógrafa o fotógrafo profesional siendo responsable y tratando de mantener la cordura durante el año más extraño del último siglo, haciendo tu mejor esfuerzo por no desvanecerte poco a poco como un JPEG. 
No puedes salir a hacer tus fotografías artísticas al estudio o ir a los exteriores en los que te enamoraste perdidamente de la fotografía y la luz natural.

¿Qué hacer?
Aquí están los 3 tips del día para una sesión espontánea en casa y con luz natural:

Tip número 1: CONSTANCIA Y PERSISTENCIA.

Te levantas un día y corres con la suerte de que tu pareja también está tan aburrida que ella misma propone ir a buscar la cámara y por fin hacer la sesión que tanto le pediste hacer.
¡La oportunidad que estabas esperando!

Hay todo un capítulo sobre «cómo conseguir modelos» en la versión gratis del libro que puedes descargar aquí. Y que quizás te sirva si sobrevivimos la pandemia.

Libro de fotografía de retratos

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Descarga gratis

Boom. sales corriendo a quitar las cortinas, a desarmar el colgadero de ropa para convertirlo en un rebotador y revisas que las baterías de tu cámara aún tienen carga, por que no recuerdas cuándo fue la última vez que las recargaste. Ella se maquilla en el espejo del baño y se prueba todos los vestidos que ahora sólo le sirven para impresionar a todos en el súper y alguna videoconferencia formal.

Tip número 2: HOME SCOUTING

Recuerdas que alguna vez dijiste o pensaste que en la ventana de la habitación principal podrían salir unas fotos decentes y comienzas a mover la cama para allá y para acá, y la TV termina sobre la mesa de la cocina con cables por todos lados. mueves todas las lámparas para «rellenar» el resto de la oscuridad de la habitación y ruegas que tu lente 2.8 sea suficiente para la luz que el cielo, cada vez más nublado, apenas te da.
Y cuando tienes todo listo, la silla, el fondo, y la modelo. Ella te dice «me gusta la pared blanca del baño y la luz parece que está más fuerte aquí» por que te escuchó lloriquear desde el otro lado de la casa.

A correr otra vez con el rebotador casero hacia el baño para aprovechar el descubrimiento y las pocas horas de luz que quedan. Balanceas los blancos y comienza la sesión.

Tip número 3: BÁJALE 2

Te das cuenta en los primeros minutos de la sesión que llevas meses sin dirigir a alguien en frente de tu cámara y todo se vuelve incómodo y un poco frustrante, ¿Qué está pasando?, ¿Quién soy?.
Se toman un break y revisan las primeras fotos desde la pantalla de la cámara y vemos qué nos va gustando y qué podemos mejorar.
3 inhalaciones profundas y otra vez, la sesión comienza a fluir, lo estás logrando y se comienzan a divertir y a lograr las fotos que sabías que te estaban esperando en tu propia casa, (o rbnb, como nosotros).

Decidimos mudar el set a la habitación principal y cambiar el tono de la sesión a unos colores más románticos. Ya con la actitud y la confianza adecuada logramos que un día cualquiera de la cuarentena se volviera una producción casera divertida y con fotos de calidad.

Modelo: Dorsa Sabet-Rasekh
Hennikendorf – Berlín – Alemania
Julio 2020.